El esplendor artístico.

En primer lugar, los conceptos claves, es decir las ideas básicas que caracterizan mi enfoque personal son los siguientes:

  • Educación.
  • Comunicación.
  • Arte.
  • Imagen y control social.
  • Creatividad.

A partir de esos conceptos claves saco mi conclusión final, en la cual recojo los datos más relevantes de mi wordpress.

Para comenzar, creo que para ser consciente que es el arte y que es la educación artística, primero se debe saber y tener claro que es educación. Por esta razón, una de mis categorías trabajadas en el blog es la educación, teniendo en cuenta que se entiende por educación y cual es su concepto.

educacon

Tras investigar y leer muchos documentos observé que no existía una única definición de educación, sino que el concepto de educación es muy amplio. Cuando se le pregunta a cualquier persona si sabe que significa educación, directamente responde con seguridad que si, ya que como desde que nacemos estamos en contacto con este concepto, creemos que si lo sabemos. Pero la mayoría de las veces se hace un mal uso de la educación. Para ello, en la escuela existen diferentes modelos didácticos que muestra diferentes puntos de vistas y que el profesor como buen docente debe elegir aquella que beneficie más el aprendizaje del alumnado.

Desde mi criterio y por lo investigado hasta ahora después de realizar esta entrada, observé que si existen muchos aspectos que se deberían cambiar para que la educación fuera a mejor, en mi entrada propongo algunos de ellos: https://virgieducarte.wordpress.com/2017/01/12/educacion-imagen-y-cultura-visual

Pero después de leer artículos respecto a la educación, dí con uno que hablaba de un hombre llamado César Bona, el cual es considerado el mejor profesor de España por sus ideas y técnicas implantadas. Según César Bona,  el niño no puede estar en una burbuja en la que le vayamos metiendo teoría, sino que debe salir y ser participé. Con esta idea estoy totalmente de acuerdo porque yo como alumna me gusta las clases en las que nosotros, junto al profesor como guía, somos los protagonistas.

Por esta razón, como futura docente creo que la educación artística como al igual que las demás debe enseñarse mediante la participación del alumno y la motivación, ya que según César Bona será más efectiva. En mi caso nunca había percibido la educación artística desde este enfoque trabajado en clase y creo sin duda alguna que he aprendido más que en todos mis años de estudio.

Otra idea que trabajo en una de mis entradas y que pienso que es una buena forma de implantar la educación artística, es un ejemplo del documental “la escuela expandida”. Creo que para enseñar un conocimiento, no existe ni un momento determinado ni un tiempo concreto y esta es la idea principal que se transmite en este documental. En cuanto a la enseñanza de la educación artística creo que se podría llevar a cabo mediante este método, ya que hacen que los alumnos realicen una reflexión personal (a lo que no solemos estar acostumbrado), organicen las ideas, establezcan categorías para ordenar esas ideas, trabajen mediante coordinación e intercambien sus ideas, manteniendo una participación activa.

Por lo tanto, si echamos una vista hacia atrás, podemos ver como la educación que propone César Bona está relacionada con la trabajada en la escuela expandida. Como futuros docentes debemos tenerlo en cuenta para implantarla en las aulas y de esta manera podemos trabajar la educación artística de manera efectiva.

Respecto al concepto de educación trabajado en mi blog, me gustaría recalcar, por último, la educación artística en relación con la LOMCE. Propongo una entrada en la que realizo junto a mi grupo un análisis de la LOMCE en general y en educación artísticas. https://virgieducarte.wordpress.com/2017/01/17/marco-legal-lomc…ucacion-primaria/

Después de analizar los pros y los contras vimos que las ideas propuestas para la educación artística por parte de la LOMCE, no se ajustaba con la realidad. Como reflexión personal, pienso que es una buena idea trabajar la educación artística en relación con la educación musical, ya que de esta manera se podría trabajar de forma conjunta la interpretación musical con la educación audiovisual, por ejemplo, o la práctica de la danza en relación con la educación artística.

El siguiente concepto que he trabajado es la comunicación. Desde mi reflexión personal pienso que para llevar a cabo una buena enseñanza de educación artística se debe emplear una correcta comunicación. Y para que la comunicación sea efectiva, se debe tener en cuenta las condiciones que intervienen en la emisión y recepción del mensaje. comunicacionLa mayoría de las personas piensan que para que se dé una buena comunicación depende, exclusivamente, de las dos personas: emisor y receptor pero debemos ser consciente que existen otros factores que influyen como: el propio aula, el ámbito que les rodea, entre otros.

Desde mi trabajo realizado, me ha llamado mucho la atención el libro de “Una pedagogía de la Educación” de M. Kaplún. En este caso se relaciona la educación con la comunicación y comenta que la comunicación irá en función de la educación que se quiera llevar a cabo.

 

Al comenzar mi trabajo, desconocía por completo esta relación existente entre educación y comunicación. Si reflexionamos sobre ello, podemos observar que lo que M. Kaplún quiere transmitir es que las personas sean un educomunicador, esto quiere decir que los  futuros docentes deben de enlazar dos caminos diferentes que son: EDUCACIÓN Y COMUNICACIÓN, es decir al comunicarte estás construyendo el hecho educativo.  Lo que también incluye usar distintos medios de comunicación para educar.

Pero aunque estoy totalmente de acuerdo con ello, también creo que hay que tener en cuenta que utilizar buenos medios de comunicación no soluciona el problema educativo, es decir se debe ir más allá, debemos saber como utilizarlo para que la educación sea efectiva. Por ejemplo; en el caso de los ordenadores en el aula, pienso que es una herramienta positiva para la educación pero siempre y cuando se les dé un uso orientado a la educación.

Por tanto dicho todo esto y teniendo presente lo recalcado, creo que como futura docente una buena forma de introducir la educación artística sería siendo un educomunicador. Donde los comunicadores (docentes) y receptores (alumnado) aprenden al mismo tiempo, ya que son alternativamente emisores y receptores, dando lugar a un aprendizaje compartido.

En cuanto a la educación en general, cuando tratamos de enseñar un contenido siempre solemos usar las mismas técnicas que nos enseñaban a nosotros. Es decir, aquellas técnicas que resultan de todo menos motivadoras.

Mediante esta asignatura, he podido aprender que existen muchas técnicas artísticas las cuales nos sirven para transmitir conocimientos de una manera más divertida e impactante, lo que provoca que el aprendizaje sea más duradero. Algunos ejemplos los tenéis en el siguiente enlace:  https://virgieducarte.wordpress.com/2017/01/15/que-conocemos-po…nicas-artisticas/

¿Pero qué entendemos por arte? ¿Cuál es nuestra visión?

Cuando escuchamos arte lo asociamos sobre todo a pinturas, es decir el saber dibujar. Pero el arte es muchísimo más que eso. En primer lugar, hay que tener en cuenta, que el arte provoca diferentes sensaciones en cada persona, lo que provoca en ellas una definición diferente dando lugar a un significado más amplio.

arte

 

Como podemos ver en la imagen, el artista ha unido la pintura con la propia naturaleza. Si nos alejamos, vemos a una mujer transportando en su cabeza una cesta con flores, siendo las flores el propio árbol. De esta manera, el autor ha querido provocar distintas sensaciones en los espectadores, recalcando que el arte puede estar en cualquier sitio y que para cada persona puede representar algo totalmente diferente.

Pero relacionando el arte  con la educación artística. ¿Qué entendemos por ello?

Según mi reflexión personal pienso que la educación artística es un método que ayuda a las personas, en este caso a los niños, a canalizar sus emociones pero sin embargo, es un concepto desvalorizado en las escuelas. Y me pregunto por qué…

Las personas no suelen saber que significa el concepto de educación artística o lo conocen de forma equivocada, ésto ha hecho que se vaya educando de forma incorrecta y que se induzca a transmitir unos conocimientos que son incorrectos.

Desde mi reflexión personal, estos nuevos conocimientos adquiridos y esta nueva forma de ver la educación artística me ha servido para que en un futuro los niños puedan trabajarla de forma correcta y que puedan dar todo lo que esta materia ofrece. Ya que en la escuela la educación artística solo se basa en aprender a dibujar, es decir lo que llamamos “plástica” y como hemos podido comprobar la educación artística es mucho más que eso.

A continuación, os adjunto un enlace, en el cual podéis ver nuestro trabajo sobre que se considera educación artística y que no:https://virgieducarte.wordpress.com/2017/01/15/que-es-educacion…tica-y-que-no-es/

Como mencionaba anteriormente, la comunicación nos ofrece multitud de medios o vías para llevarla a cabo de la manera que nos parezca más efectiva o que el resultado final se acerque a  lo esperado.

Tras leer el libro de Imagen y control social de Ramón Ignacio Correa, observé que lo primero que mencionaba era: ¿Qué es mirada? y ¿Qué es imagen? Pude comprender que para R. Correa, la mirada es una construcción compleja y subjetiva de la realidad y en cuanto a la conceptualización de la imagen lo considera como una simulación de la realidad, una representación o, incluso una realidad interpretada (p.13). Esa construcción es la que nos permite que podamos ir construyendo nuestros significados.

Pero desde mi punto de vista, creo que el problema está en que muchas personas no sabemos distinguir entre imagen y realidad. Por ejemplo, si observamos a nuestro alrededor el paso de lo analógico a lo digital nos da la oportunidad de sumergirnos en realidades irreales, esto nos indica el alto poder y control que puede llegar a tener.

Como conclusión final, podemos ver que las ideas claves que exponía al principio se relacionan unas con otras. Ya que sin una buena comunicación no hay educación y si no hay educación no podemos llevar a cabo una educación artística, ya que como futuros docentes debemos de tener claro que es cada cosa. A su vez, con este trabajo he ido reflexionando sobre distintos autores ( Ramón Ignacio Correa, Mario Kaplún, César Bona, entre otros….) observando que la conclusión final de algunos coincidían con las de otros, es decir tenían el mismo objetivo. Y a su vez, me ha servido para relacionar unas ideas con otras, por ejemplo algunas técnicas que llevaban a cabo en la escuela expandida eran las mismas con las que trabaja el mejor profesor de España “César Bona”.

Como futura docente; este trabajo y sobre todo esta asignatura, me ha servido para cambiar la visión que tenía de la Educación Artística, ya que desde  el primero momento que escuche que tenía en la carrera una asignatura llamada “Educación de las artes visuales y plásticas” directamente lo relacioné con pintar y utilizar las tecnologías. Una idea equivocada que tenía integrada todos estos años y que la hubiese inculcado a mis alumnos de forma incorrecta.

 

En cuanto a la Autoevaluación  de mi trabajo, me gustaría mencionar lo siguiente:

En primer lugar, creo que mi nota rondaría a un 6 o 6.5 . Dicho esto, voy a justificar el porqué lo pienso.

Creo que en cuanto a contenidos tratados, no está mal, ya que al haber asistido a todas las clases no me faltaba ningún material para poder llevar a cabo mi trabajo ni mis reflexiones. Esto me ha supuesto una facilidad a la hora de poder llevarlo a cabo, ya que tenía claro en todo momento que es lo que debía hacer y como lo iba a enfocar. En cuanto a la visión de mi blog creo que es clara, ya que como nubes de categorías he puesto todo lo que los usuarios se pueden encontrar en él (REFLEXIONES, PROPUESTAS EDUCATIVAS E INTERESES) y en las categorías he detallado los temas que pueden encontrar. Es decir, si le interesa el tema del arte pinchan y dentro de él pueden encontrar: tanto reflexiones, como propuestas educativas que hemos realizado en clases o temas de intereses.

Por otro lado, la foto que he colocado de portada mantiene un significado con mi blog.

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En la imagen aparece un hombre con las manos alabando al cielo. La interpretación que hago de la foto es que el hombre está alabando al arte que se está proyectando en el cielo, en este caso por los fuegos artificiales. Por esta razón, también lo he relacionado con mi título “EL ESPLENDOR ARTÍSTICO”. Ya que como conclusión final después de todo lo trabajado, el concepto de arte lo relaciono con: grandeza, intensidad y perfección.

Pero sin embargo, mi problema ha estado en utilizar este tipo de web. Al principio, como no sabía utilizarlo y andaba perdida empecé a realizar mi trabajo en open office. Una vez, que ya supe utilizar el wordpress por las indicaciones dadas por mi profesor, tuve que pasar todo el trabajo del open office al wordpress. Ahí vino el problema, ya que al copiar y pegar de un lado a otro me salía mal. Por lo que lo he tenido que escribir en el wordpress de nuevo y aunque solo tenía que mirar lo que tenía escrito en mi open office me ha llevado muchísimo tiempo. Por último, me hubiese gustado trabajar este tipo de web en clase para tener la suficiente soltura y poder haberlo manejado mejor, ya que al estar buscando información para mi trabajo he visto muchos artículos en este formato que antes desconocía.

 

Marco Legal LOMCE. Educación Primaria.

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Como podemos ver en la imagen, la educación en España ha pasado por muchos cambios. Si investigamos los tipos que hemos tenido observamos lo siguiente:

  • La LGE, a través de ella se consiguió modernizar los estamentos educativos en España.
  • La LOECE, fue rechaza debido a que no cumplía algunos requisitos de la constitución, por lo que nunca entró en vigor.
  • La LODE, fue aquella que incorporó el sistema de colegios concertados.
  • La LOGSE, se adaptó a un modelo más tecnológico en la educación.
  • La LOPEG, fue rechazada por parte del profesorado, ya que consideraban que abría las puertas a la privatización.
  • La LOCE, nunca llegó a aplicarse.
  • La LOE, algunas de sus características fueron: se introdujo la educación para ciudadanía, la posibilidad de pasar de curso con algunas asignaturas suspendidas, entre muchas otras.
  • La LOMCE, se supone que es una propuesta de mejora de la LOE y la LOGSE, pero a pesar de esa primera idea ha tenido muchísimo rechazo por parte del profesorado y alumnado. A continuación vamos a analizarla más profundamente.

En un primer lugar, según el estudio que realizamos sacamos algunas ideas básicas que la calificaban y algunas ideas críticas.

Las ideas que más nos llamaron la atención de la LOMCE  fueron:

  • Garantía del derecho a la educación y a la permanencia del alumno en el sistema. ( Esta último punto se explica con motivo del abandono en edades tempranas del sistema educativo, sin disponer de las herramientas suficientes para desenvolverse adecuadamente).
  • Flexibilidad: pudiendo elegir el itinerario educativo que más se adecue a los intereses de cada persona. Con esto, se pretende disminuir el abandono escolar, debido a que la escasa atracción de la formación, que es una de las causas de la misma.
  • Dotar de autonomía a los centros, dándoles un mayor nivel de responsabilidad. Con ello, parece que se pretende conseguir una mayor participación en la educación de la sociedad.
  • Se incluyen mejoras referidas a las personas con discapacidad, a los cuales habrías que asegurarles una educación inclusiva, de calidad. Para ello, se tomará como referencia la Convención Internacional sobre los Derechos de las Personas con Discapacidad.
  • Incorporación al sistema educativo de las TICs: esto supone un cambio metodológico que lleve a conseguir el objetivo de mejora de la calidad educativa. Asimismo, supone una herramienta clave para el profesorado.

Pero a su vez, también encontramos algunas ideas de criticas como las que os comento a continuación:

  • Ley que desconfía del profesorado, de ahí la implantación de las reválidas (que ahora mismo están paradas, están como muestreo y diagnóstico en primaria y secundaria).
  • En la ley hay muchas cosas “cogidas con pinzas”, un ejemplo de ello es el aspecto evaluativo (reválidas).
  • La implantación de esta ley no se puede llevar realmente a cabo porque no hay recursos suficientes para ello en el período de crisis en el que nos encontramos.
  • Pérdida de importancia de las organizaciones de padres en la toma de decisiones y elección del director de cada centro.
  • Una ley neoliberal, destinada a mercantilizar aún más el sistema educativo.
  • Una ley sexista, al permitir colegios segregados por sexos.

Aunque en un primer momento realizamos un análisis general de la LOMCE, a continuación quisimos analizar la LOMCE, más concretamente, en al área de E. Artística. Y observamos lo siguiente:

A priori, propone una primera idea de que en el ser humano resulta imprescindible el conocimiento tanto del lenguaje plástico como musical para comunicarse con el resto de individuos. El aprendizaje de estos conocimientos desarrollará en ellos diversas aptitudes como la atención, la percepción, la inteligencia, la memoria, imaginación y la creatividad. A su vez, les permitirá conocer y respetar su patrimonio cultural.

Y la estructura de la siguiente manera:

Por una parte, el área de Educación Artística se desglosa en dos partes: la educación plástica y la educación musical. Y a su vez, cada una de estas partes se subdivide en bloques y el docente podrá abordar dichos contenidos de manera conjunta.

En cuanto al área de Educación Musical, encontramos la escucha, la interpretación musical y el conocimiento y práctica de la danza. Y en cuanto a la Educación Plástica, se encuentran la educación audiovisual, la educación artística y la geometría.

Estas fueron las características que nosotros analizamos y a partir de ahí sacamos unas conclusiones respecto a ello. Como se puede observar la labor del docente de cara a dicha asignatura no se corresponde con lo que se expone. Un ejemplo de ello se puede observar en que la educación plástica y la educación musical se imparten de manera independiente, sin ninguna relación entre ellas.  Pero a su vez, también destacamos otra contradicción; a la hora de integrar las Tecnologías en las aulas en el área de Educación Artística,  a pesar de que tengan acceso a diferentes herramientas tecnológicas, en la mayoría de los casos no se da un uso didáctico y eficaz de las mismas. Por ejemplo, en muchos centros existen pizarras digitales en todas las aulas, las cuales no son usadas con una finalidad educativa.

Por lo tanto,  me gustaría concluir de la siguiente manera:

¿Es todo cómo se pinta?

Diferentes tipos de evaluación.

Un día al llegar a clase, nuestro profesor pidió 4 voluntarios y a los demás nos invitó a salir de clase por un tiempo.

Cuando volvimos a entrar nos dijo: Hoy la clase no la daré yo, los voluntarios serán vuestros profesores. El objetivo de la sesión era aprender como evalúa un profesor de plástica a sus alumnos, para ello se debieron centrar en una temática.

La temática elegida fue los Derechos y Deberes de la constitución Española. Se nos propuso unas pautas que debíamos de llevar, consistía en representar un derecho o deber mediante imagen, dibujo o vídeo y los demás compañeros debían saber cual era el derecho o deber representado y a su vez debíamos subirlo a twitter con un hashtag.

A mi grupo se nos ocurrió la idea de representar la solidaridad como obligación, deber y derecho; Es decir el deber de atender a un herido y decidimos hacerlo  mediante la técnica artística del estatuismo o lo que ahora se entiende como mannequin challenge.

 

 

El método de evaluación que habían propuesto tenía como requisito los siguientes puntos:

Los compañeros debían reconocer que derecho o deber estábamos representando.

Tenía que haber participación por parte de todos los miembros del grupo.

Claridad y buen formato.

Y hacerles nosotros una evaluación a los profesores, para ofrecer nuevas propuestas de mejoras.

Mediante está clase tan dinámica como podéis observar, vimos como existen diferentes tipos de evaluación, ya que ellos habían utilizado ese tipo pero todos los demás propusimos otras formas que podrían haber sido más eficaces.

Por lo que llegamos a la conclusión, de que existen muchos tipos de evaluación y que como futuros docentes debemos de ser conscientes de que nunca hay una mejor que otra, sino que cada una se utiliza mejor en función de lo que se pretenda adquirir.

 

 

Conexiones de ideas mediante mapas conceptuales.

La mayoría de las veces cuando tenemos que recoger ideas de un texto, solemos basarnos exclusivamente en los resúmenes pero existen otras técnicas de estudios que nos pueden servir de más ayuda para poder estudiar.

En clase hemos trabajado el mapa conceptual ,consiste en una estrategia para el aprendizaje que parte de las ideas y teoría de Ausubel, fue un instrumento creado por J. Novack en el que se ayuda a los estudiantes a que puedan organizar los materiales de aprendizaje o para la resolución de problemas. Y se basa en tres elementos: concepto, proposición y palabras de enlace.

Nuestro profesor nos propuso trabajar dos temas que eran: Mapa educación – cultura visual y pedagogía crítica – educación artística con la técnica del mapa conceptual. Pero antes debimos saber como se debe estructurar un mapa.

Las pautas que hay que llevar a cabo para realizar un mapa conceptual de manera correcta se recoge en la siguiente foto.

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A partir de esas pautas realizamos nuestro trabajo sobre estos dos temas relacionado con la educación artística, cultura y pedagogía crítica.

A continuación, os lo adjunto por si os interesa poder verlo.

Sigue leyendo “Conexiones de ideas mediante mapas conceptuales.”

La escuela expandida

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La escuela expandida trata de un documental, el cual va dirigido a un cambio de visión del sistema educativo. Es decir está orientado a la idea de que la educación puede suceder en cualquier momento y en cualquier lugar.

Para analizar este documental utilizamos los tres tipos: análisis pre- iconográfico, análisis iconográfico y análisis iconológico.

A continuación os muestro nuestro trabajo de análisis sobre la escuela expandida.

Sigue leyendo “La escuela expandida”

¿Qué es Educación Artística? ¿Y qué no es?

Esta cuestión la abordamos de la siguiente manera:

Nuestro profesor nos propuso plantear y desarrollar una clase, en la que algunos seríamos profesores y otros alumnos. La cuestión era trabajar mediante la experiencia, la historia de la Educación Artística y que se consideraba por ella y que no. En este caso a mi grupo nos tocó trabajar que es Educación Artística y que no es y lo hicimos mediante una representación para que motivase más al alumnado.

A continuación os muestro nuestro trabajo, para que podáis apreciar en que consistió más detalladamente. Espero que os guste.

Sigue leyendo “¿Qué es Educación Artística? ¿Y qué no es?”